- SOFILM SAMMERCAMP: مصاحبه اصلی با راجر کورمن -

- SOFILM SAMMERCAMP: مصاحبه اصلی با راجر کورمن -
راجر کورمان ، پادشاه کم بودجه ، امسال در Sofilm Summercamp نانت ، بیش از 50 فیلم کارگردانی کرده و بیش از 400 فیلم تولید کرده است. برای یافتن استعدادهایی مانند فرانسیس فورد کوپولا ، مارتین اسکورسیزی یا جک کافی است نیکلسون او که هنوز در دفتر New Horizons Picture خود در LA خاموش مانده بود ، به داستان زیبای خود نگاه می کند. سرعت ، LSD ، بیتلز ، پیتر لور و هیچکاک: اینها برخی از خاطرات زنده ای است که به ذهن خطور می کند. توسط Maroussia Dubreuil با همکاری تانیا Feghali ، در لس آنجلس. عکسها: Maroussia Dubreuil و Collection Christophe L.
 
شما چندین فیلم در مسابقات اتومبیلرانی کارگردانی و تولید کرده اید: سریع و خشمگین در سال 1955 ، مسابقه های جوان در سال 1963 یا مسابقه مرگ 2 در سال 2010. آیا این یک علاقه است؟
من در جوانی مسابقات آماتور زیادی انجام دادم. و می دانید که بزرگ شدن در جنوب کالیفرنیا به معنای دسترسی به فرهنگ عالی اتومبیل سازی نیز هست. من قصد دارم برای شما داستانی را تعریف کنم که در The Fast and The Furious اتفاق افتاد ... من در حال رانندگی یکی از اتومبیل ها بودم زیرا می خواستم مقداری پول برای بدلکاری ها پس انداز کنم. قرار بود بدلکاری که نقش قهرمان اصلی را بازی می کند از من عبور کند تا ابتدا از خط پایان عبور کنم. اما او هرگز از من سبقت نگرفت ... بنابراین اولین تعبیر: من آنقدر درگیر شده بودم که ماشین را می بردم تا برنده شوم و فراموش می کردم یک صحنه است. این چیزی است که بسیاری از مردم می گویند. اما ، تعبیر دوم ، که از من است: من به راحتی با سرعت عادی رانندگی می کردم که خلبان باید رانندگی کند و بدلکار باید از کنار من عبور کند. او فقط آنقدر سریع نبود که از کنار من عبور کند. هنگامی که من جوان بودم ، خیلی دیر از شب در Mulholland Drive مسابقه دادیم ، جاده ای که پیچ ها را به سمت بالا می برد. کاملاً غیرقانونی بود. من هم موتور سوار می شدم اما همیشه ماشین را ترجیح می دادم! کسی یک بار از جو دانته پرسید که چرا من هرگز پول خرج نکردم و او پاسخ داد که یک چیز برای آن پول خرج کردم ... او گفت: "راجر همیشه ماشین دارد. که بسیار گران است. "
 
شما اولین فیلم خود را در سال 1955 ساختید ، پنج اسلحه در غرب. شما سی ساله نبودید و هرگز تکنیک فیلم را نخوانده بودید ، قبل از فیلمبرداری چه احساسی داشتید؟
به یاد دارم که بسیار عصبی بودم زیرا ، در واقع ، من به عنوان مدیر آموزش ندیده ام. من قبلاً دو فیلم تهیه کرده بودم ، بنابراین حداقل می توانستم وضعیت کارگردان را ببینم. در روز اول فیلمبرداری ، من فقط فکر کردم ، "من قصد دارم این کار را انجام دهم. یادم می آید که با اتومبیل خود را به مکانی در دره سن فرناندو رساندم و مجبور شدم ماشین را متوقف کنم تا برای چند دقیقه کنار جاده بنشینم و جلوتر بیایم. واقعاً فکر می کردم قرار است تصادف کنم. بعد ، چند روز اول ، چنان تب کردم که چیزی نخوردم. وقت ناهار که رسید ، می خواستم دراز بکشم. تا روز سوم یا چهارم بود که اوضاع بهتر شد ...

 
شما توابع را ترکیب می کنید: تولید ، تولید ، توزیع. چه فشارهایی را وارد می کنید که تحت فشار شدید قرار بگیرند؟
یک روش تنفس وجود دارد که در آن شما معادل یک مانترا هندی را به خود می گویید. برای من ، این بسیار ساده است. من فقط "A" فکر می کنم و نفس می کشم ، سپس "B" فکر می کنم و نفس می کشم ، نفس می کشم ، نفس می کشم ... برای آرامش ، فقط روی حروف "A" و "B" و همه تمرکز می کنم خارج از سرم. من هندی ها را می شناسم که این کار را انجام می دهند ، اما من به اندازه آنها نمی روم. من آواز را انجام نمی دهم ، فقط می گویم ، "A ، B ، A ، B ..." من بسیار پسر بچه ای منطقی هستم.
 
شما یک تیم درخشان از بازیگران تشکیل داده اید: بوریس کارلوف ، پیتر لور ، وینسنت پرایس ، جک نیکلسون ...
من در واقع می خواستم با بهترین ها در لس آنجلس کار کنم ، اما همچنین می خواستم با افرادی کار کنم که رابطه واقعی آنها را برقرار کرده بودم. وقتی من در سال 1960 سقوط خانه آشر را ساختم ، یکی از بهترین قصه های پو ، انتخاب من برای نقش اصلی به ستاره وینسنت پرایس بستگی داشت. می دانستم که او بیش از توان مالی خود پول می گیرد ، اما به هر حال فیلمنامه را برای او ارسال کردم. همانطور که دوست داشت ، ناهار را با هم صرف کردیم. وقتی تصمیم گرفتیم درباره داستانهای دیگر پو صحبت کنیم ، آنچه تصمیم گرفت این باشد. زیرا وینسنت انسانی بسیار فرهیخته و فرهیخته بود و او کارهای پو را به خوبی می دانست. در مورد پیتر لور ، در لوکوربو ، در سال 1963 ، من همچنین در مورد نقش او پیش از این با او بحث کرده بودم. و او به من گفت که دوست دارد بداهه پردازی کند. خوب ، تنها مشکل این است که بوریس کارلوف ، که همچنین در این فیلم بازی کرد ، به عنوان یک بازیگر کلاسیک آموزش دیده است. صبح روز دوم تیراندازی ، در حالی که قهوه می خوردم ، بوریس کارلوف به دیدن من آمد: "متن خود را می دانم ، خودم را دنبال می کنم.

من آماده بازی روی صحنه هستم و پیتر در حال بداهه پردازی چیزی متفاوت از صحنه است ، بنابراین هیچ راهی وجود ندارد که بتوانم با او چنین بازی کنم. از آنجایی که من بیش از سه هفته برنامه ریزی شده فیلمبرداری وقت نداشتم ، ده دقیقه وقت گذاشتم تا برای کارلوف توضیح دهم که سبک پیتر از کلاسهای او در برلین ناشی می شود. "پسران ، گوش کنید ، ما می خواهیم با پیتر بداهه ای انجام دهیم. اما پیتر کمی به فیلمنامه نزدیکتر می ماند. "پس از قهوه ، بوریس بداهه پردازی را آغاز کرد و پیتر خطوط خود را گفت ...! فیلم از این تفاوت سبک بهره برد. وقتی به آنجا رسیدیم ، یک کمدی ترسناک یا یک فیلم ترسناک با لحظات خنده دار ساختیم.

 
آیا پیتر لور نامه ای را که پس از "خانم نفرین شده" توسط فریتز لنگ از هیتلر دریافت کرد به شما نشان داد؟
ما یک بار در مورد آن صحبت کردیم او به من گفت که این نامه را از طرف رئیس تبلیغات از طرف هیتلر دریافت کرده است. هیتلر به او گفت كه پیتر بازیگر مورد علاقه او است و او می خواهد مطمئن شود كه نقش های خوبی را به دست می آورد ، كه می خواهد به او در ساختن حرفه خود كمك كند. بنابراین پیتر با قطار به پاریس رفت و به ایالات متحده رفت و آلمان را برای همیشه ترک کرد.
 
آیا بعضی اوقات با بازیگران خود بدرفتاری کرده اید؟
نه اما من حکایتی از سال 1959 را به یاد می آورم ، هنگام فیلمبرداری کمدی ترسناک یک سطل خون. داستان در روزهای بیتنیک اتفاق افتاد. می دانید که بیتنیک ها وحشی تر از هیپی ها هستند. بنابراین من صحنه ای را ضبط می کردم که یک شاعر بیتنیک ، معمولاً با لباس بتنیک و صندل مجبور بود به یک ورنیاساژ برود که قرار بود همه با لباس شب به آنجا بیایند. ما برای او یک تاکسیدو داشتیم اما از آنجا که کفش ها خیلی کوچک بودند ، به او گفتم: "صندل هایت را نگه دار ، این خنده دار خواهد بود!" او ورودی خود را با تاکسیدو و صندل های خود ساخت. یکی از خنده دارترین لحظات فیلم.
 
شما فیلم های زیادی با هیولاها ساخته اید ... آیا آنها را ترسیم کرده اید؟
آره. وقتی بچه بودم مدل های مقیاسی درست می کردم و مثل همه بچه های کوچک دایناسورها را دوست داشتم. بعداً ، وقتی مدرک مهندسی گرفتم ، همیشه سعی می کردم تا جایی که ممکن است خاص باشم ، وقتی مجبورم برای فیلم هایم هیولا طراحی کنم. در واقع ، من ابتدا اطمینان حاصل می کنم که چرا این هیولاها وجود دارند برای مخاطب توضیح دهم. بنابراین درست است ، گاهی اوقات توضیحات من چندان منطقی نیست ، اما مردم هنوز هم می توانند آن را باور کنند. سپس ، سعی می کنم این منطق را برای بقیه فیلم احترام بگذارم تا در نظر تماشاگرانی که توضیحات اولیه من را قبول کردند ، چه بیشتر یا کمتر پیچیده ، معتبر باشد. در سال 1956 ، در طول فیلمبرداری ده روزه "جهان را تسخیر کرد" ، ما یک هیولا داشتیم که از مشتری ، زحل یا یک سیاره غول پیکر دیگر در منظومه شمسی می آمد. و به لطف تحصیلاتم در فیزیک ، من می دانستم که یک سیاره غول پیکر دارای گرانش بسیار شدیدی است ، که به عنوان مثال از زندگی زرافه در آنجا جلوگیری می کند. گفته می شود زرافه مورد نظر به زمین کشیده شده است. بنابراین یک هیولای نه چندان بلند کشیدم تا مطابق با قوانین فیزیک باشد.
 
سال بعد ، دیگر یک هیولا نبود که مهمان به Rock All Night نگاه کند اما The Platters و موسیقی دان جاز اریک دالفی ...
جوان ، من عاشق سوينگ و جاز بودم. و من همچنین عاشق ریتم و بلوز هستم که راک اند رول واقعاً از آنجا ناشی می شود. Rhythm and blues نوع جدیدی از آهنگ های سیاه بود و راک اند رول نسخه سفید برای R&B بود. در سال 1963 هنگام فیلمبرداری "نقاب مرگ سرخ" در لندن ، جین آشر بازیگر نقش اصلی زن که در استودیو ناهار را با او صرف می کردم ، به من گفت که چند روز بعد یکی از دوستانش از لیورپول می آید. و در آنجا او از من می پرسد که آیا دوستش می تواند در فیلمبرداری شرکت کند و ناهار را با ما بخورد. " البته. دوست خود را بیاورید. "او پسر خوبی بود که من را به ناهار دعوت کردم. سر میز ، از او پرسیدم: "چرا می آیی لندن؟ "و او پاسخ داد:" من با گروهی از لیورپول بازی می کنم و قرار است اولین بازی خود را فردا شب در لندن انجام دهیم. و بنابراین ، در پایان ناهار ، من آرزوی موفقیت برای او را در آغاز سنگ خود داشتم. پسر مورد بحث پل مک کارتنی بود ، گروه او بیتلز بود. چند سال بعد دوباره در یک مهمانی بعد از اسکار که توسط مجله Vanity Fair برگزار شد ، با او برخورد کردم. پل مک کارتنی پیش من و همسرم آمد و او فقط گفت: "ماسک مرگ سرخ. "او به خاطر آورد ...
 
شما در اوایل زندگی با جک نیکلسون شش فیلم ساختید. چگونه او را ملاقات کردید؟
سال 1958 بود ، روی فیلمی که من تهیه می کردم و جاس آدیس کارگردانی آن را بر عهده داشت: قاتل بچه گریه. جک قبلا هرگز تور نرفته بود. من در واقع او را در یک کلاس تئاتر ملاقات کردم. او در بداهه نوازی بسیار خوب بود. سریع فکر کردم ، "چه بازیگر جوان استثنایی! وقتی او صحنه ای بسیار جدی گرفت و طنزی به آن اضافه کرد ، جک قویتر بود. در زندگی او برابر است 

او

 
جک نیکلسون فقط بازیگر شما نبود. او فیلمنامه سفر را در سال 1967 نوشت. چهار سال زودتر ، او از شما پرسید که آیا می تواند بخشی از L'Halluciné را فیلمبرداری کند.
بله و او کارگردان خوبی بود! این همان اتفاقی است که افتاده است: Halluciné به همین دلیل ساده ساخته شد که روز یکشنبه باران می بارد و بازی تنیس که قرار بود انجام دهم لغو شد. بنابراین ، من در خانه خود نشسته بودم و با یکی از دوستانم ، لئو گوردون ، تماس گرفتم تا پیشنهاد نوشتن یک ستوان فرانسوی در ارتش ناپلئونی ، آندره دووالیه (جک نیکلسون) را پیدا کند به طرز مرموزی در سرزمین های یک بارون (بوریس کارلوف). Duvalier مورد نظر دارای دیدگاههایی درباره همسر فقید بارون مورد بحث است. ما فیلم را شروع کردیم اما چهار روز بعد مجبور شدیم به دلیل بی پول جلوی این کار را بگیریم. چند هفته بعد ، وقتی کمی پول بیشتری داشتم ، تیراندازی را از سر گرفتیم. و نه ماه همینطور. جز این که من دیگر کارگردانی نمی کردم بلکه فرانسیس فورد کوپولا ، دنیس یاکوب ، مونت هلمن ، جک هیل و جک نیکلسون بودند. یکی پس از دیگری. جک در آخرین روز جلسه فیلمبرداری به دیدن من آمده بود و سپس گفت: "همه" هنوز "های هالیوود بخشی از این فیلم را انجام داده اند ، بگذارید قسمت آخر را کارگردانی کنم. تنها مشکل این است که ، در پایان ، فیلم معنایی نداشت. هر کارگردان تفسیر متفاوتی داشته است ...
 
بیایید به همکاری های عمده شما بازگردیم. در میان استعدادهایی که کشف کرده اید ، البته فرانسیس فورد کوپولا وجود دارد.
من اولین بار در سال 1962 برای فیلم نبرد فراتر از خورشید با او آشنا شدم. در واقع ، این یک فیلم روسی بود ، Nebo Zovyot (تماس از آسمان) که من از فرانسیس فورد کوپولا خواستم که برای ایالات متحده جمع کند. این اتفاق چگونه افتاد: من یک فیلم علمی تخیلی روسی خریدم - در آن زمان ما نگفتیم روسیه ، گفتیم اتحاد جماهیر شوروی - چون من در مسکو بودم. داستان های علمی در ایالات متحده بسیار محبوب بود ، اما بیشتر فیلم های کم هزینه بود ، در حالی که در روسیه نیز محبوب بود اما فیلم های بودجه زیادی بود. همانطور که فهمیدم یک نفر در یک سالن سینما در Downtown LA بازی می کند ، من فقط به آنجا رفتم تا ببینم چه شکلی است. فوق العاده بود بنابراین من این فیلم را خریدم و به مردم در موسفیلم گفتم: "من فکر می کنم که آن را به انگلیسی دوبله می کنم و می خواهم برش هایی را انجام دهم. "
 
چرا این برش ها؟
بگذارید بگوییم اگر فیلم های ما تبلیغات ضد کمونیستی داشتند ، فیلم های روسی به وضوح تبلیغات ضد آمریکایی را حمل می کردند. بنابراین من به شخصی احتیاج داشتم که بتواند این فیلم علمی تخیلی روسی را کنار هم بگذارد تا تبلیغات را از بین ببرد. این همان چیزی است که من آن را بخش فیلم UCLA نامیدم و پرسیدم بهترین دانشجوی تحصیلات تکمیلی چه کسی است؟ آنها سپس دو یا سه دانش آموز ، از جمله فرانسیس فورد کوپولا ، بهترین دانش آموزان را برای من فرستادند.
 
اما عناصر تبلیغات ضدآمریکایی در فیلم روسی چه بود؟
وحشتناک بود. دو سفینه فضایی وجود داشت: یک کشتی روسی و یک آمریکایی. آمریکایی ها کنترل کشتی خود را از دست دادند و در نهایت به خورشید سقوط کردند. بنابراین آنها شروع به نوشیدن می کردند ، همه آنها کاملا مست بودند ، گریه می کردند و مادران خود را صدا می کردند که بیایند و آنها را نجات دهند. در حالی که روس های فداکار شجاع آن آمریکایی های ترسناک را نجات دادند بدیهی است که من کل رگه ها را قطع کردم.
 
بیایید به جلسه شما با فرانسیس فورد کوپولا برگردیم
او از من کوچکتر بود اما ما دوست بودیم. احساس کردم که کمی شبیه برادر بزرگ او هستم. او تازه از مدرسه فیلم فارغ التحصیل شده بود و من فکر کردم که من می توانم از او چیزهایی یاد بگیرم زیرا او به مدرسه فیلم رفته بود و من همچنین می توانم چیزهایی را برای او بیاورم ، زیرا من من تمرین کردم در نبرد فراتر از خورشید ، او یک لقب گرفت: توماس کلچارت.

 
فکر می کنید از ترس شکست بود؟
همه کارگردانان ، به ویژه جوانان از اشتباه اشتباه می ترسند. اما فرانسیس همیشه بسیار اعتماد به نفس داشته است. بنابراین احتمالاً پشت آن ترس وجود داشت ، اما من فکر می کنم او کاملاً مطمئن بود که قصد موفقیت دارد. او همچنین یکی از دستیاران من در مسابقه جوان در سال 1963 بود. او در آن زمان بخشی از یک تیم شوک بود ، بهترین تیمی که من تاکنون داشته ام. این ترفند را تصور کنید: فرانسیس فورد کوپولا ، رابرت تاون و مناهم جولان. هر کدام از آنها قرار بود یک حرفه بزرگ داشته باشند و در این فیلم همه کارها را انجام دادند. ما یک مینی بوس فولکس واگن اجاره کرده بودیم و فضای داخلی را دوباره طراحی کردیم و زیر سقف آن را ذخیره کردیم تا تمام تجهیزات خود را ذخیره کنیم. از این مینی بوس ، از مسابقات اتومبیلرانی فیلمبرداری کردیم. فرانسیس شروع به کار در مورد تعمیر مینی بوس کرد و سپس دستیار من بود. و در وسط ، او همچنین مراقب صدا بود و مسئول دوربین دوم در مسابقات اتومبیلرانی بود. می توان گفت که او کم و بیش داشته است 

بازوی PT
 
در آن زمان ، کاپولا قبلا از شراب خوب قدردانی می کرد؟
بله ، و از آنجا که در فرانسه زیاد گشت و گذار کردیم ، شراب زیادی نوشیدیم. وی بعدا در کالیفرنیای شمالی ، در دره ناپا انگور داشت. چند سال پیش او من و همسرم را دعوت کرد. یک خانه بسیار بزرگ و بسیار قدیمی وجود دارد که او برای سازمان دادن مهمانی ها از آن استفاده می کند. و در پشت ، یک خانه کوچک مدرن که او و همسرش واقعاً در آن زندگی می کنند. او در آنجا نقاشی می کشد ، و برای او نامه می نویسد. او به من گفت که شرابهایش آنقدر موفق بوده اند که از انگورهایش بیشتر از آنچه در سینما ساخته بود درآمد کسب می کند. بعد یک بطری بزرگ به من داد. سپس ما دو تولد خود را جشن گرفتیم ، زیرا هر دو در اوایل آوریل متولد شدیم ، با فاصله دو روز. و ما هر دو در بیمارستان هنری فورد به دنیا آمدیم (یادداشت بیمارستان های هنری فورد مراکز بهداشتی مستقر در دیترویت هستند). به همین دلیل نام وی فرانسیس فورد کوپولا است.
 
شخصی ترین فیلم شما چه بود؟
فکر می کنم این مزاحم باشد ، که من در سال 1962 ساختم ، که در مورد تفکیک نژادی و تعصبی است که در مدارس جنوب ایجاد کرد. من کاملا برای هر کاری آماده بودم زیرا این فیلمی بود که من به آن اعتقاد زیادی داشتم و می دانستم که ساخت یک فیلم خطرناک و دشوار خواهد بود. سه کلانتر و رئیس پلیس به دنبال من آمدند. یادم هست فیلم در جشنواره های بزرگ نمایش داده می شد و نقدهای خوبی می گرفت. یکی از آنها گفت ، "مزاحم اعتبار زیادی را علیه صنعت فیلم آمریکایی می گیرد. اما همچنین این تنها فیلمی است که ساخته ام و هرگونه ضرر و زیان از دست داده است.

 
چطور آن را توضیح می دهی؟
احتمالاً دلایل مختلفی دارد. اولین مورد این است که مخاطبان در آن زمان - دهه شصت - فقط نمی خواستند فیلمی درباره تفکیک نژادی در جنوب ببینند زیرا این موضوع بسیار بحث برانگیز بود. دومین و مهمترین نکته برای من این است که احساس کردم بیشتر از یک فیلم سرگرمی ، یک فیلم مستند یا تبلیغاتی برای برابری نژادی ساخته ام. از آنجا ، من همیشه سعی کرده ام فیلم هایی بسازم که در مخلوط کردن سرگرمی و مواد موفق باشند.
 
شما در سال 1962 اولین فیلم هالیوودی مارتین اسکورسیزی را به نام برتا باکسکار تهیه کردید. وی معروف است که بسیار کمال گرا است. آیا مجبور شدید گاهی آن را ترمز کنید؟
در مورد آن فیلم ، یکی از موارد کلیدی را که به او گفتم به یاد دارم: "ماری ، ما سه هفته روی میز هستیم ، این بدان معنی است که این یک فیلم بسیار پیچیده است. ما به یک تیم دوم احتیاج داریم. او مانند اکثر کارگردانان پاسخ داد: "چه! اما چرا تیم دوم؟ بنابراین من به او گفتم: "اما اگر همه عکسهای فیلم را بکشی ، می توانی آنها را به مدیر تیم دوم بدهی و این کار واقعاً کار تو خواهد بود زیرا او فقط می خواهد آنچه را که روی آن است فیلمبرداری کند. سعی کنید تمام عکسهای فیلم را بکشید. با کمال تعجب ، او واقعاً این کار را کرد. معمولاً وقتی من این را می پرسم ، کارگردانان 70 یا 80 درصد فیلم را می کشند. قبل از فیلمبرداری ، مارتی برای همه فیلم هر عکس را کشید.
 
اما آیا تا به حال دیده اید که او گم شود؟
چند روز اول فیلمبرداری مارتی کمی عصبی بود اما خیلی سریع از پسش بر آمد. در واقع او هرگز گم نشده بود. او قبلاً فیلم های زیرزمینی را در نیویورک ساخته بود و در دانشگاه نیویورک به تدریس یا استادی کمک می کرد. ناگهان بار کافی به او داده بود تا بتواند کار خود را انجام دهد. او به اندازه کافی "مجهز" ، حتی "بیش از حد مجهز" بود تا فیلم بسازد. مارتی همیشه می داند که چه کاری انجام می دهد و چه کاری انجام خواهد داد.
 
آیا تا به حال برای الهام گرفتن دارو مصرف کرده اید؟
بله ، در سال 1967 ، برای سفر. من که یک کارگردان وظیفه شناس بودم ، احساس کردم که باید LSD را امتحان کنم تا در مورد آن فیلم بسازم. من یکی از آن بچه های کاملاً راست در دسته ای از جوانان کاملاً وحشی در هالیوود بودم. بنابراین یک روز تصمیم می گیرم LSD را امتحان کنم. من به کالیفرنیای شمالی ، به یک مکان آفتابی رفتم. به من گفتند که برای موفقیت باید یک فضای بسیار خوب و استقبال کننده وجود داشته باشد. و سفر من فوق العاده بود! مسئله این است که اگر فیلم فقط مربوط به سفر من بود ، به عنوان یک فیلم تبلیغاتی برای LSD به پایان می رسید. بنابراین از همه پرسیدم: "چه کسی سفر بدی داشته است؟" ما این بحث را با فوندا ، هاپر ، نیکلسون داشتیم. همه ایده خود را در مورد توالی LSD آورده اند. در این فیلم شخصیت پیتر فوندا با یک یا دو تجربه بد که او را می ترساند سفر خوبی دارد. در واقع ، همه به نقش های اصلی فیلم متصل بودند: پیتر فوندا ، دنیس هاپر ، جک نیکلسون و من همه تجربه های LSD را داشتیم. فقط بروس درن که یک ورزشکار و دونده مسافت بود هرگز مواد مخدر مصرف نکرده بود. با این حال ، در فیلم ، او نقش گورو را بازی می کند ، کسی که به او یاد می دهد چگونه LSD مصرف کند. بعداً به من گفت كه دوباره

پر از نامه هواداران بود. همه از او در مورد LSD مشاوره می خواستند ...
 
چرا در دهه 70 ساخت فیلم را متوقف کردید؟
این یک دلیل خاص دارد. در سال 1971 ، من در حال ساخت فیلم WWI در ایرلند به نام Von Richthofen and Brown (بارون سرخ) بودم. هر روز صبح ماشین می رفتم تا به مجموعه بروم. جاده مستقیم به سمت فرودگاه بود اما اگر به راست بپیچید به خلیج گالوی می رسید. و هر روز صبح می خواستم به راست بپیچم تا در ساحل بنشینم. من خیلی خسته بودم. من در مدت پانزده سال بیش از 55 فیلم ساخته بودم. تازه خسته شده بودم. بنابراین ، هر روز صبح ، جاده را به فلات می رساندم اما از اعماق درون خود می دانستم که باید متوقف شوم. بنابراین ، من قصد داشتم قبل از بازگشت به کارگردانی یک شنبه را بخوانم. در آن سال من شرکت پخش خود ، New World Pictures را تأسیس کردم. این شرکت آنقدر موفق بود که من ادامه دادم.
 
شما از طریق این شرکت فیلم های تروفو ، کوروساوا ، برگمان و ... را توزیع کردید؟ استراتژی شما چه بود؟
با توزیع این فیلم های arthouse ، این کار را از روی علاقه انجام دادم. از پس هزینه های آن برآمدم زیرا New World Pictures به سرعت رشد کرده بود. این جعبه به بزرگترین شرکت توزیع مستقل در ایالات متحده تبدیل شده بود. بنابراین ما کل سطح را برای نمایش فیلم ها و توزیع آنها در شهرهای مهم ایالات متحده داشتیم: نیویورک ، لس آنجلس ، سانفرانسیسکو ، بوستون. از آنجا ، استراتژی ای که ما در پیش گرفتیم این بود: بیایید ابتدا در این شهرهای کلیدی افتتاح کنیم و سپس فیلم هایمان را در شهرهایی که مخاطب دانشجویی دارند توزیع کنیم. اگر من در سانفرانسیسکو افتتاح می کردم ، می خواستم در یک سالن سینما بین خلیج سانفرانسیسکو و اوکلند افتتاح کنم ، سپس از شبه جزیره به مایل های دانشکده حقوق استنفورد می روم. بنابراین فیلم ها در سانفرانسیسکو ، اوکلند و پالو آلتو نمایش داده شد تا دانشجویان و همچنین مردم شهرهای بزرگ را به خود جلب کند. و ما این کار را در سراسر کشور انجام داده ایم.

 
آیا با کارگردانان خاصی فیلم هایشان را توزیع کردید؟
فلینی به نیویورک آمد. فکر می کنم فرانسوا تروفو هم به لس آنجلس و نیویورک آمد. دیگران هستند که من فقط از طریق تلفن یا پست شنیدم. در مراسم اکران فیلم Amarcord ، یادم می آید که فلینی به من سخنرانی می کرد ، "راجر ، چرا برای پخش فیلم زحمت می کشی؟ بهتر است ، خلاق تر و جالب تر ، کارگردان بودن. توزیع را متوقف کنید ، برگردید ، دوباره متوجه شوید. من پاسخ دادم ، "من در مورد آن فکر می کنم." اما می دانستم که قرار نیست این کار را انجام دهم. من رابطه بسیار خوبی با برگمن و تروفو داشتم. من چندین بار با تروفو ملاقات کرده ام. می دانید ، تروفو مانند پیتر بوگدانوویچ و کوئنتین تارانتینو بود: کارگردانی عالی ، اما همچنین شخصی با دانش باورنکردنی از سینما. با او ، من فقط دوست داشتم در مورد فیلم صحبت کنم. من همچنین او را در حالی که مشغول انجام کتاب خود در مورد هیچکاک بود دیدم. من و او فکر کردیم که هیچکاک درخشان است ، یکی از معدود افرادی که می دانست چگونه فیلم های سرگرمی را با سبک شخصی بسازد. در واقع ، من یک بار در یک مهمانی با هیچکاک آشنا شدم. همین. اما بارها و بارها به من گفته اند که او در مورد اولین فیلم من در چرخه ادگار آلن پو ، سقوط خانه آشر ، به یکی از تهیه کنندگان اجرایی جهانی گفت: "من می توانم یک فیلم را به همان سبک بسازم. و او روانی کرد!
 
شما کارگردان ، تهیه کننده بودید ، اما در فیلم ها نیز بازی کردید: به عنوان مثال پدرخوانده II.
کوپولا تصمیم گرفته بود تا چند تهیه کننده ، نویسنده و کارگردان را که با آنها دوستی شخصی داشت برای عضویت در صحنه جنایت دعوت کند. ما دو روز کار کردیم و واقعاً خنده دار بود. تنها مشکل این بود که کمی عصبی بودم. من در فیلم هایم نقش های کوچکی بازی کرده بودم تا در هزینه های یک بازیگر صرفه جویی کنم ، اما تاکنون این همه نور را ندیده بودم. و کاملاً کور شدم. یادم می آید که فرانسیس "عمل" فریاد می زد و من چیزی را نمی دیدم. کسی فریاد زد ، "عصبی نشو راجر! تمام حرفه هالیوودی شما به نحوه گفتن متن شعر بستگی دارد. جک نیکلسون بود. در پیگیری با فرانسیس فورد کوپولا ، او تصمیم گرفته بود که در اولین اقدام به عمد بیاید تا تعادل خود را از دست بدهم. صدای خنده ای بود ما برداشت دیگری انجام دادیم و در آنجا شروع به بازی کردم.
 
شما مربی بسیاری از کارگردانان بوده اید ، آیا در جوانی یکی از آنها را داشته اید؟
من هیچ وقت مربی نداشتم. در دهه 1940 ، مدارس فیلم در ایالات متحده بسیار کم بود. من در رشته مهندسی از دانشگاه فارغ التحصیل شدم و به عنوان کارمند در یک استودیو شروع کردم ، بنابراین فرصتی برای یادگیری از شخص خاصی نداشتم. جایی که بیشتر یاد گرفتم در این زمینه بود.